Animation Aesthetics or Fundamentals of Animation Production

　　在2011年的5月有一部台灣首部自製的3D電腦動畫長片「憶世界大冒險」在戲院上映。故事在描述有一個堅強的女孩，名子叫小塔。在爸爸過世之後，為了安慰悲傷的媽媽，意外地將媽媽的記憶消除了，為了找回媽媽的回憶，小塔進入了奇幻的『憶世界』，認識了好朋友『憶狗』和『小精靈Q』以及許多奇幻的生物，同時也面臨專吃回憶的怪獸--『西帝』的攻擊，小塔因此而展開了一場充滿勇氣與回憶的冒險之旅……

　　本片的前身《蝕憶巨獸》短片除了曾獲吉隆坡國際影展最佳度動畫片，該公司更被遠見30雜誌報導稱為「台灣皮克斯」。雖然許多人認為「劇情好」、「賦予教育意義」，但成績卻始終還是叫好不叫座。我覺得台灣能踏出這一步是很好的，但卻也看出3D動畫產業在台灣發展的難處，票房以及行銷也是很重要的問題。迪士尼除了本身的動畫能賣錢之外，其周邊商品也是他們生財的工具之一。例如：他們打開了麥當勞玩具的通路，不但可以增加額外的收入更可以為他們電影增加宣傳效果，兩者皆可得到互惠。而行銷通路面，由於國際行銷通路還是由好萊塢所壟斷，台灣在動畫電影方面尚未建立國際行銷的能力，因此我們可藉由和好萊塢合作影片的過程中，去學習他們是如何做行銷，例如成立一個新的媒體公司和國外的發行公司做結合，充分學習國外的行銷與發行經驗，或許依此方式，台灣也可以殺出一條屬於自己的路。我相信動畫產業界一直在原創這一塊大餅上觀望，畢竟代工製作在動畫電影的收入利潤分配中只占 了10%。但看到了首部3D動畫票房之慘澹，也怯了步。

　　而我認為最悲慘的，莫過於好的作品最後都被流標了。即使是很棒的作品，最後得到的也只是獎金與獎狀。因為動畫產業界都不太願意嘗試，他們認為應該要花更多的時間去評估，才會有最好的結果。再者，有太多口號始終凝聚於發揚台灣文化，而導致許多比賽的評審們始終都繞著這個主題打轉。但其實這樣是否也間接扼殺了參賽學生們的創造力？這真的是唯一、正確的路嗎？而且只要這樣做，觀眾就會買單嗎？或許就如同演講者Sharon說的，台灣需要的是一個機會。