Animation Aesthetics or Fundamentals of Animation Production

動畫界是怎麼樣的一個產業，動畫製作有甚麼樣的精神，從Sharon Wu身上我可以感受到她有非常多的經驗想要與我們分享。

從Sharon所述說的，原來在我認知的動畫大國─美國，它們的動畫產業其實並不算大，也許是與其他產業相較之下，她強調，美國真的真的很大，而做藝術、做動畫是需要看地點的，她舉例，她先生是名動畫師，如果她先生是在Houston找工作那鐵定會失業。

        說到台灣的動畫產業，台灣真的有動畫產業嗎? Sharon表示台灣目前的型態並不算動畫”產業”，台灣沒有代表性的作畫作品，主要原因其實是台灣的動畫市場太小，而全台最大的西基動畫公司雖也只是負責接案子。動畫製作產業包含的不僅限於動畫長片，還包含了電視卡通、家庭娛樂媒體、商業短片、視覺特效。而台灣目前在視覺特效的公司算蠻多的，不過這類的公司經營並不容易，原因就是特效並不是原創，只能接外面的案子來做，如果其他公司有生產，下游的視覺特效產業並不容易生存。

        在美國製作動畫花費的時間跟我原本所知道的完全不一樣，它們花在前製的時間可以久到一年半到三年甚至以上，會這麼長時間的在前製過程是因為要有萬全的準備再進行製作還不會一點小失敗而從來，它們的製作時間會比前製時間來的短，通常大約一年左右。而為了節省成本而外包到其他國家代工。

        動畫產業也算是電影產業，不過許多電影產業的人並不認同，Sharon認為動畫產業與電影產業最大的不同在於動畫產業是利用美術製作的方法，她認為動畫是一種間接式的表演藝術。

        對於台灣未來動畫產業的發展，Sharon 認為，台灣需要一個”喜羊羊”，喜羊羊動畫大家耳熟能詳，這是一部來自中國大陸的2D動畫，它沒有華麗的特效、逼真的3D畫面，卻能夠在動畫業佔有如此的市場，原因是因為它有趣，Sharon強調台灣需要有像喜羊羊這樣的自製動畫。而台灣有像西基這麼有技術性的公司為什麼不自製3D動畫呢? 她說她贊成西基公司代工，而且不要轉變，因為自製要考慮的有許多因素，包含了自創期間的收入等其他因素，目前西基的型態是她認為最好的，也非常的經濟。對於台灣學生動畫參展的水準，Sharon認為台灣學生的動畫短片幾乎都太長、太慢，她希望學生可以抓住動畫要表達的動點以及掌握動畫的節奏，她強調，說故事的方法要能夠與觀眾溝通，這樣的動畫故事才容易抓住觀眾的目光。